Ejercicio de Audición 1

Ejercicio de audición

Luciano Berio (1925 - 2003) - Sequenza IXa (1980) for clarinet solo

c a r a c t e r í s t i c a s  b a s i c a s  d e l  s o n i d o	duración: Mantiene una duración de 12:52 minutos .	ritmo y métrica:  lleva un ritmo constante pero mantiene una métrica libre.	arquitectura y diseño: Muy variada ya que  utiliza la mayor  parte de la técnica del clarinete como lo son glisandos, multifonicos.	Mensaje  sensitivo captado  por la escucha: Suspenso y miedo por la  manera de como se utiliza sus efectos sonoros .	Contexto de la obra
	frecuencia: muy variada  ya que juega con la mayor parte del registro del clarinete tanto agudo como grave.	melodías y armonía: se caracteriza por sus cromatismos y por ser Atonal.
	intensidad: variada	dinámicas y fraseo: utiliza gran cantidad de dinámicas que van desde  un Pianisimo hasta un fortisimo.	lenguaje y estilo : Contemporáneo	Mensaje dialectico  establecido por  el compositor:  experimentar la gran parte técnica y sonora  del clarinete a través de  una interpretación compleja y difícil de realizar
	procedencia: Artificial  (instrumento musical)	orquestación y timbres: Clarinete solista.

Contexto de la obra

Berio también produjo obras en las que no se cita otros trabajos. Quizá la más conocida sea la serie de trabajos para instrumentos solistas bajo el nombre de Sequenza;  Berio afirma que estas obras están escritas para "el único tipo de virtuoso que es aceptable hoy en día, sensible e inteligente" y agrega que debe poseer "los más altos niveles de virtuosismo técnico e intelectual". Los trabajos exploran de lleno las posibilidades de cada instrumento. 

Bibliográfia: 

https://es.wikipedia.org/wiki/Luciano_Berio

Johann Sebastian Bach - The Musical Offering

c a r a c t e r í s t i c a s  b a s i c a s  d e l  s o n i d o	duración: larga de 49:16 minutos	ritmo y métrica: es muy variada ya que presenta diferentes métricas tales como: compás partido, 4/4, 2/4, 6/8.	arquitectura  y diseño: se caracteriza  por su diseño  que lo demuestra  en 16 partes  diferentes que  se dan entre fugas,  canon  y sonatas que llevan a un solo tema que se va desarrollando a través de la obra.	Mensaje  sensitivo captado por la escucha  pude persivir  como me trasmite  un sentimiento de tranquilidad y felicidad al escuchar esta magnifica obra musical.	Contexto de la obra
	frecuencia : se mantiene en un registro medio que varia muy poco	melodías y armonía: se caracteriza por su variada melodía y como tal su armonía.
	intensidad: es constante en la gran parte de la obra pero al final si varia su intensidad.	dinámicas y fraseo: se mantuvo constante en su primera parte pero llega un punto donde cambia  totalmente y se puede apreciar las diferentes dinámicas que maneja el compositor  en la obra.	lenguaje y estilo: maneja un estilo barroco que es muy complejo de interpretar.	Mensaje dialéctico establecido por el compositor  demuestra la  capacidad del  clavicornio y y de los demás instrumentos  en un ensamble y sus capacidades  a través de fugas, llevando un tema principal.
	procedencia: artificial en toda su instrumentación.	orquestación y timbres: se presentan varios instrumentos como lo son: Clavicornio, violín, chello,Flauta, y que se ensamblan al transcurrir a lo largo de la obra.

Contexto de la obra

En el ocaso de su vida, Bach quiso dejar una serie de obras que dieran testimonio y sirvieran como modelos de composición para el futuro (o como testimonio de un mundo que intuía que iba a desaparecer). A los compositores de la siguiente generación no les interesaban las fugas y el estilo severo y rebuscado de Bach. Así, El Arte de la Fuga es el «tratado» de Bach en la composición de la forma fugada. De la misma manera, la Ofrenda Musical es el testamento bachiano en lo que respecta a la composición de cánones, y la Misa en Si menor es el legado de Bach en el terreno de la música religiosa de rito católico.

Bibliográfia: http://apreciacionmusicalencuentros.blogspot.com/2013/10/j-s-bach-ofrenda-musical-bwv-1079.html 

"Por una cabeza" Piano Solo Cover

c a r a c t e r í s t i c a s  b a s i c a s  d e l  s o n i d o	duración: corta 3:21 minutos	ritmo y métrica mantiene una métrica constante al igual que su ritmo.	arquitectura y diseño  se basa en un ritmo de tango  muy seductor que desarrolla poco a poco dependiendo la forma de la frase musical	Mensaje  sensitivo captado por la escucha me da la sensación de amor,  pasión y tranquilidad	Contexto de la obra
	frecuencia: variada por que maneja la mayor parte del registro en el piano.	melodías y armonía se maneja un aspecto Tonal
	intensidad: variada dependiendo de como esta compuesta la frase musical.	dinámicas y fraseo: es  variada ya que  se va desarrollando   la frase melódica  poco a poco	lenguaje y estilo utiliza un lenguaje tradicional basado en el tango que se demuestra por la buena interpretación del pianista	Mensaje dialéctico  establecido por el compositor  demostrar la  elegancia y  seducción a través del un ritmo tranquilo que es característico del tango
	procedencia: artificial (instrumento musical)	orquestación y timbres: Piano solista

Contexto de la obra

está explicita la tensión entre una decisión tomada con anterioridad y la traición a la misma que se hace inmediatamente después, al no poder controlar la pasión por la timba: "Por una cabeza, todas las locuras". Se trata de la vieja fórmula: "lucha de la razón contra las pasiones", lo cual nos permite imaginar una mente poblada de fuerzas antagónicas que luchan por la supremacía de unas sobre las otras.
Bibliográfia: http://www.terapiatanguera.com.ar/Notas%20y%20articulos/por_una_cabeza.htm